Atölye Modern: Türkiye’de Modern ve Çağdaş Sanatın Tarihi

Türkiye’de Modern ve Çağdaş Sanatın Tarihi

7, 21 ve 28 Kasım 2024 | 5, 19 ve 26 Aralık 2024 | 2, 9 ve 16 Ocak 2025 | 6 Şubat 2025
Perşembe günleri, 19.30–21.30 (10 hafta)
*14 Kasım 2024, 12 Aralık 2024, 23 Ocak 2025 ve 30 Ocak 2025 tarihlerinde seminer düzenlenmeyecektir.

Alanlarında uzman sanat tarihçileriyle yürütülen Türkiye’de Modern ve Çağdaş Sanatın Tarihi semineri, Osmanlı İmparatorluğu’nun 19. yüzyıldaki Batılılaşma çalışmalarından 20. yüzyıla uzanarak, Türkiye’de sanatın gelişimini kronolojik bir yaklaşımla ele alıyor. Geç Osmanlı ve Erken Cumhuriyet dönemlerinden başlayarak 1950 sonrası Türkiye’de çağdaş sanat ortamı, sanatçılar, yapıtlar, sergiler ve kurumlar bakımından gelişmeler detaylı olarak inceleniyor.

Programın ilk beş dersi Doç. Dr. Ebru Nalan Sülün tarafından yürütülüyor. Sanayi Devrimi’nin Doğu-Batı eksenindeki toplumsal ve sanatsal etkileri, uluslararası sergiler ve fuarlar, oryantalist dönem ve sanat ortamının üsluplara yansımaları incelenerek analiz ediliyor. Erken Cumhuriyet döneminde mimari, resim ve heykel alanlarındaki gelişimler incelenirken aynı zamanda devlet-sanat ilişkisi, sergiler, kurumsal yenilikler ve sanat ortamı da araştırılıyor.

Programın son beş dersi ise Doç. Dr. Seda Yavuz tarafından yürütülüyor. Türkiye’de 1950’den günümüze sanatın, sanatçıların ve sanat kurumlarının değişen ve dönüşen yüzüne odaklanılırken, sanatın bir eylem olarak katmanlaşan yönleri de irdeleniyor.

HAFTALIK PROGRAM

1. Hafta: Batılılaşmanın Etkileri
2. Hafta: Sanatın Akademik Dönüşümü
3. Hafta: Erken Cumhuriyet Döneminde Türkiye Sanat Ortamı
4. Hafta: Müstakil Ressamlar ve Heykeltıraşlar Birliği ve D Grubu Etkileri
5. Hafta: Erken Cumhuriyet Dönemi Sanat Ortamı
6. Hafta: Yeni Bir Dönem: 1950’ler... Modernlik ve Türkiye
7. Hafta: 1970’ler, Yeni Bir Dönem, Arayışlar
8. Hafta: 1980’ler, Sanatta Bireysel Eğilimler
9. Hafta: 1990’larda Postmodernizm ve Türkiye’de Çağdaş Sanat: Uluslararası Anlayış       
10. Hafta: 2000’lerden Günümüze